解语花2016

韩孝珠这部电影真正值一个影后！演技本来就跟小花不在一个水平，现在又提升了好多，爱与恨的情感感染力太强，见到爱人的时候、心碎哭的时候、黑化狠的时候，眼神传达真的都很赞！角色诠释完美！
说实话，男主女二简直了，两人完全不觉得背叛了女主，最恶心的是他们都对女主说了同一个词“自作自受”，心疼女主～
全篇最虐的地方：渣男要掐死女主的时候，她哭着说“哥哥，我为什么会在这里，为什么会变成娼妓，你应该问的……” 是的，你应该问的，你们理直气壮、旁若无人地在一起的时候，难道对你们“唯一的朋友”“唯一心动过的人”没有一丝丝的愧疚吗？
看的时候一直在等女主黑化，但是看到黑化后的她又觉得不值! 姑娘， 你已经失去了爱情，别再这么痛苦地失去自我。

        有人说，女人之间的友谊是最脆弱的。其实不仅仅是女人，两个人都一无所有时很容易产生友谊，尤其是少年时，大家都像待飞的鸟儿，分不出谁是燕雀，谁是鸿鹄。而一旦人渐渐长大，有了竞争，分了高下，再要保持当初的友谊就难了。
        女主（素律）是在赞扬和呵护中长大的。在券番里，母亲是所有人的boss，她几乎就是个小公主，并且不论长相还是唱功都是当之无愧的no.1。她的自尊、她的自信，使得她长成了一个性格开朗，气质优雅的少女。男主说她像桃花一样明艳动人，是“韩国最美丽的女人”，我想大部分男人看到这样姣好的少女或多或少都是会喜欢的，这也是男主追求素律的原因吧，就像爱上春天里的一朵花，无他，荷尔蒙爆发而已。
        但是男主必定会转向女二（妍熙），因为本质上他和妍熙才是一样的人。妍熙出生卑贱，贫穷，性格倨傲，偏偏又有一条好嗓子，适合唱流行歌曲。男主呢，是歌姬的儿子，母亲对自己身份的羞耻感深深地传递给了儿子——男女主的对话中谈到过，男主妈妈无论如何也不能接受歌姬做儿媳，说明妈妈对自己是歌姬这个事实是一直引以为耻的，至少是不满意的。男主虽然留了学，看似漂白了身份，但他对自己的出生仍有深深的自卑。这从男主雨夜说出“妓生算什么！”就可以看出，而后妍熙不快地离开，男主被迫喊出那句“我就是妓生的儿子，难道我会瞧不起妓生吗？”妍熙听到后楞了一下，默默走过去为男主撑起了伞。这一段，正是男主和妍熙爱情的萌芽，两个出生都不高贵的人，却偏偏都有才华、有梦想，于是顺理成章地惺惺相惜起来。
        这与男主对素律的感情是完全不同的。也正因此，男主和妍熙在艺术风格上更相洽，大众，通俗，酸甜苦辣一听就懂。很多人说男主为什么那么容易就对素律变心，却愿意为了妍熙殉情，好像不合理。我觉得是合理的，爱情与爱情并不总是相同。只是可怜了我们的素律，对男主一往情深，她不知道为什么自己要被抛下，错以为是自己不如人，不够好，在“不甘心”这个泥潭里越陷越深。
        女主当然不是不够好，像一枝桃花明明开得耀眼，却羡慕荷花能开在池塘，一个劲儿偏要往水里钻，结果失去了自己的长处，不论是感情上还是技艺上，都走上了歧路。这是非常悲惨的，最悲惨的是当老年素律接受了自己技不如人，愿意顶着妍熙的名字唱一曲的时候，却被告知“其实素律你也是很好的”……命运的玩笑，无法承受之重。
        女主和女二的友谊+竞争线，有一个细节很有意思：一开始，素律和妍熙都拿到了第一份工钱，妍熙穷，把钱都给了当年卖她的老爸，素律买了唱片送她，她感动地哭了，我想这里面还有羞愧，回赠不起礼物的羞愧和自卑；后来妍熙开演唱会前，将自己的唱片和门票送给素律，算是一个回赠。素律落寞地应邀去看，有歌迷送花给妍熙，素律愧疚地说道“我竟然连一束花都没送来啊”。到这里，两人的“强弱”已经完成了逆转。素律从街边买了花返回现场，却看到男主和妍熙接吻，绝望地回到家后素律剪短了头发，穿起了洋装——她忘了自己是素律，一心只想变成一个更好的妍熙，哪怕后来妍熙死了。素律其实一直都是善良的，到最后她仍然希望保护妍熙，不想让她死。在她心里，妍熙并不见得就比男主轻，临死前想着的仍是两人小时候一起唱歌跳舞的情景，这真是最美好的岁月啊。
        最后说说韩孝珠的演技，演得太棒了，很多观众都更同情黑化后的女主，愿意站在女主一边，其实和韩的演技大有关系，她把女主演得如此真实而可理解，让人如何不同情她、痛恨女二呢！当素律第一次到日本军官家，被要求陪夜后，她对自己的妓生身份产生了颠覆性的认识。第二天再和男主约会时，韩孝珠演的女主仍然是平静地说着、笑着，但那笑容，那眼神，和之前的完全不一样了，那种满腔心事，茫然若失的感觉，拿捏得很精准。看了这一场，就已完全被韩的演技所折服，才二十多岁的女演员，前途无量啊！
        
        

很多人会把故事的核心归结为三角恋，可我想，那也许并不是导演想说的。
在我眼里，故事的高潮也许是素律对着留声机，哭着学着妍熙唱着《朝鲜之心》这段，这种践踏着自己骄傲的自尊心，去努力迎合自己也不知道为什么要这么做的心情，韩孝珠表现的真是棒极了。看着电影跟着女主流泪的我，即使现在写着影评，听着《朝鲜之心》，也有一种悲从中来之感。

很多人问，女主为什么不报复男主，而折磨女二，真是一部三观不正的大男子主义电影。
可是，女主决定报复，真的只是因为男主吗？
或许，爱情只是最后被撕扯下来的遮羞布，
给女主的“报复”有了一个最合理的安慰自己的借口。
正如女主在雨中说的，
“我希望你消失…”
可是消失后呢，
女主却在余生中成为了女二的影子。

二十世纪四五十年代，真的是很神奇的年代，不论是在亚洲、还是欧洲。
有太多的故事，值得人去述说。
正歌的地位受到了流行歌曲的冲击，
“流行歌曲，之所以叫流行，是因为很快会被人们忘记。”
女二离开歌妓学院时，妈妈如此说道。
在这样的冲击下，
必然有人会被毁灭。

素律真的爱过允宇吗？
难说。
即使再努力地成为别人的影子，
从小高高在上的素律，
怎么能体会平民生活的痛苦，
怎么能体会爱一个人而不得的心酸。
又怎么能唱出打动人心的歌。
这也许是她嫉妒妍熙最主要的原因吧。

最后，
爱死了素律这个角色。

       这是一部让我看完唏嘘不已的电影。电影以1940年代的朝鲜京城为背景，讲述了兼具美貌和歌唱能力的郑素律和她的唯一的朋友徐妍熙，以及郑素律的初恋、风靡当时的流行歌作曲家、制作人金允宇三个人之间发生的故事。郑素律与徐妍熙从小一起长大，彼此之间相互支持，为了能成为最出色的歌姬而歌唱，而两人之间的友情却在郑素律将徐妍熙介绍给金允宇之后发生变化。金允宇因发现徐妍熙的歌唱才华而邀请她歌唱自己写的歌，在之后的相处中两人开始相爱。郑素律因好友和男友的背叛走上了报复之路，但当好友和男友相继离去后，自己有的也就只有悔痛。

      在整个观影的过程中，故事的套路并没有新奇之处，剧情的发展也总能提前猜到。但影片的人设却是一大亮点。三个人，在这场爱情里面，彼此都有错，但彼此都不承认。

       郑素律面对金允宇的誓言选择了相信，相信他会在两年后娶她为妻，相信他会写歌让她唱，但当她发现她闺蜜和男友背着她相爱时，从小建立的友情观和爱情观瞬间崩塌，她选择了投靠日本总督军成为流行歌手，从而强迫金允宇为她写歌，可最后却把徐妍熙害死，金允宇也以自杀和她对抗。一直以来，郑素律都以两人的背叛为由实施着报复行为，但她却选择了错的方式，被唯一的朋友和曾许过誓言的男友双双背叛而选择报复，本无可厚非，但她却是走上了一条叛国的不归路——投靠日本人；女主在得不到的就毁掉的黑化心理的驱使下，不让金允宇从牢房中出来、向徐妍熙隐瞒男主的行踪、将徐妍熙送到日本人的手中，这一切又俨然是一个加害人的形象。她不该采取如此极端的手段对付他们，在伤害了他们的同时自己也伤害了自己，可她却把这一切归咎于他们的背叛。
       而另一个层面来讲，这其实是郑素律自信崩塌的过程。她热爱正歌，信心满满的以为可以靠自己的嗓音做一朵出色的解语花，成为朝鲜之心，但因为金允宇选择徐妍熙唱他写的歌、自己的唱片在当时受市场的欢迎程度与徐妍熙的形成的极大差别让她一度的自信缺失，所以会独自一人痛哭着学习徐妍熙的唱法，会在老年的时候谎称是徐妍熙从而唱她的歌。其实，她只不过是想得到他人的认可而已，正如她年轻时和玉香说的话“不要忘了，不管别人怎么说，只有一点就是成为好的歌手”，这句话何尝不是对自己说的呢。当她冒充徐妍熙真的唱出了《朝鲜的心》得到观众的鼓掌的时候，却听到别人对她自己的唱片的肯定而哭泣，这是为她一直以来怀疑自身能力的哭泣。其实，这本就是个天赋和伯乐的问题，徐妍熙的唱法适合流行歌，而郑素律的唱法更适合正歌，但她遇到适合自己的歌时，也能唱得千回百转，直击人们的心灵，但这个问题，她一直都没有明白，一生就这样活在了徐妍熙的阴影里，失去了自我。
 
       徐妍熙的这一个角色，我实在是喜欢不起来，即使她唱歌有才华。徐妍熙在明知金允宇是自己好友的男友的情况下，还是和金允宇恋爱，在面对郑素律的时候毫无愧疚之心，甚至还理直气壮的去找郑素律对峙，这样的小三形象，我无法接受。

       而金允宇这一个人物，在影片中他是有一定的家国情怀的，他是为了底层的人民而写歌，所以他并不完全是一个渣男的形象。并且，感情这种事，谁说的准呢，错就错在，他不该信誓旦旦的许下诺言却没有在变心后给郑素律一句交代，没有很好地处理他与两个女人之间的关系。若是不爱了，那就先结束了之前的感情再进行下一段的恋情，脚踏两只船就没想过对旧爱的伤害？说好的让郑素律唱他的歌又为什么在她失去自我之后才兑现？若是他正确处理好各自的关系，或许郑素律也不会做得如此极端，三人之间的友情和爱情都会在。

       而整部影片的主题，若是以解语花来表达朝鲜的心，其实这一思想是很弱的。虽然故事中的两人都是为了唱歌，让更多的人听到，成为朝鲜的心，但又什么是朝鲜的心呢？郑素律选择投靠日本人而成为歌手销售唱片，但这已是与为底层人民而唱的初心相违背了。金允宇选择徐妍熙唱朝鲜的心只因她能唱到人的心里，但实际上那些黄包车夫等底层人民是否听到了，是否得到了鼓舞影片中并无交代。但影片若是表达爱情是一个谎言这一主题，就显得尤为鲜明。故事以郑素律她们小时候受到“别相信男人的心”的教育开始，以郑素律唱的《爱情，谎言》为结束，借男主的变心和女主的相信爱情而受伤，表达爱情不可信这一思想。所以，我认为片名取为《爱情，谎言》更好。

       影片的画面，按照剧情的发展，前半段以清新明快的色调为主，正好衬托出女主有朋友和男友为伴的美好生活，而随着女主的黑化，影片的后半段色调阴沉，这也正是女主内心的写照。另外，影片中的歌曲，听着也是挺不错的。

       影片中较为鲜明和立体的人物便是郑素律这一个角色，而韩孝周对这个角色的把握倒是挺不错的，从受害人到加害人，几次身份的转换都能很好地将情感变化表现出来，特别是徐妍熙被枪杀时她痛苦而绝望地的尖叫的那个场景让我印象深刻。

       总体来说，影片的剧情一般，但人物形象很鲜明，演员的表演也到位，爱情是谎言的主题也很明显，但其实我还想说，男主女二死了，那是自作自受，但女主也是加害人啊，还投靠了日本，怎么就活到了老年人了呢，不应该在解放后也死了吗？嗯，其实我内心也是阴暗的：）

    看完这电影，不出所料满屏对渣男和小三的讨伐。
    爱情这么易变，而女人又这么容易为了已经毫无意义的人放弃自己真正应该拥有的人生。大概，这就是所有妹子们每每看到这种渣男小三就来气的原因吧。
但似乎，一段感情之中，没有任何东西可以让变了的心再回来。所以，无论女主再怎么恨，也改变不了男主不再爱她的事实。
    但，为什么你可以轻易地对我变心，而却对她这样死心塌地？
    大概因为，你吸引他的是“像桃花一样的面庞”，而她吸引他的是“对自己满腔音乐艺术的完美演绎”。或者说，他们真的是一对真爱吧。
    其实，这部片子除了选角让我觉得非常贴合以外，剧本、剪辑都很不尽人意。女主黑化后的内心戏不够，女二更是粗糙。2个小时的电影，故事太脱节。但，立意是好的。 所以，不妨放下对渣男小三的执着，看清我们自己。
    他们是真爱会携手一生也好，他们是怨侣会拖累彼此也罢，都不再关我事了。我们还有自己的人生，绝没有多余一秒的人生。不要，不要为了一个不爱自己的人，去选择一段错误的道路。
    当我们珍爱的人，珍爱的时光，已经凋零之时，我们可以把那些逝去的曾经看作绝版的真心来收藏，也可以看作蹉跎的垃圾去扔掉。无论怎样，坚持自我。

    希望，大家都不会因为一个背叛自己的人而去背叛自己的人生。