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1 ) 从消极入世到积极避世：中国人的精神变形
原标题《长大就是放弃星辰大海》。尼采的精神变形三阶段：骆驼，狮子，孩子。而中国人的精神变形一般都是：孩子，大人，老人。孩子尚未入世，充满渴望和各种向往；大人被迫入世，充满各种妥协；老人终于出世，躲进小楼成一统。
原标题是：《长大就是放弃星辰大海》。本文内容包括： 1.写在前面的话； 2.孩子的世界：单纯，柔软，充满幻想，向往星辰大海； 3.传统中国大人的世界：人情练达，世故圆滑，不敢为天下先； 4.我们常常在“消极入世”和“积极避世”之间徘徊； 5.传统中国人的“精神变形”三段论，有没有可能打破？
《狗十三》观后 张文武/文 2018年11月28日初稿
写在前面的话
《狗十三》这部片子，今年5月23日就在家看过一次。11月27日有幸参与了豆瓣观影团的活动，在深圳的海岸城电影院又看了一次。
之所以会写这篇影评，最主要的原因，是前两天刚看完《尘埃落定》作者阿来先生的演讲，再看这部片子，有了全新的视角。有些话不得不说一说。
演讲的主题是《对人性和自然保持温暖的向往》，我在豆瓣发过一篇日记，记录了大概的内容。
阿来用的是比较文学的视角，通过对西方文学的参照，指出中国人的叙事文学只关注人与人的关系，缺少对人与自然关系的思考。这与中国的传统文化有关，中国人对人情世故的重视，多过于对自然科学的重视。
中国传统文化的这一特点，在《狗十三》的电影中也有体现。
阿来的话语中，有两个体系：西方人的叙事体系，与中国人的叙事体系。
《狗十三》里有两个世界：一个是孩子的世界，纯真，柔软，充满幻想；一个是成人的世界，妥协，伪善，异常现实。
阿来的两个体系，和《狗十三》的两个世界，也是一一对应的。
孩子的世界：单纯，柔软，充满幻想，向往星辰大海
阿来口中的西方叙事体系，有对人与自然关系的反思，对自然世界充满幻想和好奇。
《狗十三》主角李玩的世界，跟西方叙事体系像极了。
电影的英文名叫“Einstein and Einstein”，也就是“爱因斯坦与爱因斯坦”。一个爱因斯坦是李玩的偶像，另一个是李玩的宠物狗。
一个爱因斯坦是李玩对星辰大海的爱；另一个是单她单纯的情感寄托。凭借这两个爱因斯坦，她才能逃离这个让她不开心的现实世界。
电影没有卖关子，短短几个场景就说清了李玩是一个什么样的孩子：父母离异，从小跟爷爷奶奶一起生活；性格略孤僻，对人的世界充满失望；她喜欢音乐，喜欢宠物，喜欢物理和天文，喜欢星辰和大海。
只可惜，李玩的世界没法像西方那种叙事体系一样自由发展，从影片一开始，她所代表的孩子的世界，就被她爸代表的大人的世界压制着。
兴趣班她想报物理或者天文，可她的老师和爸爸偏要她报英语。
因为在爸爸和老师的眼里，不能只凭兴趣报兴趣班，只有“有用”的兴趣，才是值得肯定的。所以，不难理解最后李玩的物理考了全省第一，她爸会兴奋成那样。
她的宠物狗咬了弟弟，后妈要她爸把狗丢给卖狗肉的，于是她爸开着车把狗带走了，不管李玩怎么哀求都没用。
李玩要去看天文展览，她爸非要她在那里陪客户吃饭。
用她爸的话来说，他逼她所做的一切，都是为了让她早点儿“长大”，早点儿“懂事”，早点儿进入大人的世界。
传统中国大人的世界：人情练达，世故圆滑，不敢为天下先
大人的世界，到底是什么样的呢？
阿来所说的中国叙事体系，基本上只关注对人与人之关系的书写，极少反思人与自然。
过于关注对人的书写，就容易着迷于对人性黑暗面的挖掘，充满尔虞我诈，充满厚与黑。
所以，阿来说，中国人写的小说，让人越看越沮丧，越看越失望。
《狗十三》电影里的成人世界，完全就是阿来所说的这种样子。后妈圆滑伪善，爸爸懦弱谨慎。几个饭局便折射了传统中国人的世界。
饭局上的那些叔叔伯伯，推杯换盏，摇头晃脑，咬文嚼字，引经据典，因循守旧，抱残守缺，瞧不起西方科学。
“张伯伯”听说李玩在看《时间简史》，便称看那些书没用，你看孔子，一句话“逝者如斯夫，不舍昼夜”，就把时间的问题讲清了。
“张伯伯”们还提到老子的“三宝”：
一曰慈，即人与人的友爱、慈悲；二曰简，即简朴；三曰不敢为天下先。
对于前两宝，饭局里的人一笔带过，而对于“第三宝”，李玩的爸爸也加入进来，一群中年人异口同声地表示认同。
不知道是不是巧合，阿来在演讲中论及中国人的传统文化时，也提到了老子三宝。
他不无遗憾地表示，前两宝都是好东西，但国人没能好好继承，反而是非常消极的第三宝，被国人发挥到了极致。
说到“慈”，电影里的大人们没有这个品质，从他们对狗的态度可见一斑。
说到“简”，电影里的大人们也没有这个品质，孩子过个生日还要大操大办，请七大姑八大姨来“祝寿”。
倒是这第三点，被他们继承得很好。
影片里大人们反复说的“懂事”，实际上就是要孩子早一点落入现实世界的窠臼，放弃自我。说到底，也是因为骨子里这种“不敢为天下先”的思想在作祟吧。
“不敢为天下先”里头还包含一种“无为”思想。不说别的，昭昭出生这件事，他们就采取了“无为”的处理方式，一直拖到孩子都两周岁了，才敢让李玩知道。
我们常常在“消极入世”和“积极避世”之间徘徊
传统中国人的心灵成长之路，充满了悖论。我们常常在“消极入世”和“积极避世”之间徘徊，极度入世的大人，都有个“出世”的小渴望。
从孩童到成年，“懂事”是衡量一个人的最常用标签。大人们一边把你当孩子哄着，一边又希望你早日了解大人的世界。
懂事了，就意味着“入世”了，早早接受了现实世界的游戏规则。
李玩在饭桌上吃了“刘叔叔”特意点的红烧狗肉，那一刻意味着她已经长大了，学会接受成人世界的游戏规则，学会做自己不喜欢做的事情。
这种“懂事”大多是在不情愿的情况下完成的，这种不情愿继而又埋下“出世”或者说“避世”的种子。
你看，即便谨小慎微如李玩爸爸，也会跟很多古人一样，在酒局上吟一句：
“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。”
这种感叹一半是作秀，一半是真实感受。因为典型的中国人，往往都是抱着“先入世后出世”的心态来做人——下一代长大成人之后，年老了不需要入世，便躲进小楼成一统。
多年不出门的李玩奶奶，算是这种“后出世”的代表。
电影前半段，李玩回家吃饭打开凤凰台，李玩奶奶说，这凤凰台天天说的个啥啊，跟狗吵架似的。
还有一场戏，李玩奶奶说，她不爱出门，因为外面的世界乱七八糟的。
但尽管对这个现实世界厌恶至极，她还是希望自己心爱的孙女能够早点懂事，早点融入这个大人世界。
中国人矛盾的地方就这这里，自己都不喜欢的东西，硬要推给自己的孩子。
电影借李玩和李堂之口，说出了“伪善”（hypocritical）这个词。替青春期的孩子，向他们即将面临的大人世界，发出了一声微弱的控诉。
传统中国人的“精神变形”三段论，有没有可能打破？
那么，这种“懂事”是不是真的必须？
长大就意味着一定要向这个世界投降，放弃自己最柔软的部分，放弃自己对星辰大海的幻想，被大人的游戏规则驯服？
如果站在传统中国人的角度来回答，也许答案是肯定的。
不得不承认，大部分中国人就是这么过来的。所以，很多描写中国现实的文艺作品，都充满了压抑、沉重、悲凉、无奈，看不到希望。难怪张爱玲会说，人生的底色是悲凉的。
难怪阿来会说，中国人写的小说，越看越沮丧，越看越失望。
但导演给我们指出了另一种可能。
影片放完之后，曹保平导演在VCR中对观众说：
别忘了你曾经是一个什么样的孩子，别忘了你曾经想长成什么样的大人。
小时候的你，真的希望自己成为一个人情练达、世故圆滑的大人，真的愿意放弃小时候的单纯、柔软与幻想？放弃星辰与大海？
小时候的你，真的甘愿走大人和古人的老路，被驯服，然后再驯服自己的下一代，同时又为自己这种悲壮所感动——就像李玩爸爸那样，在影片的最后放声大哭？
从以上所述可以看出，中国人的精神大概会经历三种变形：孩子，大人，老人。
孩子尚未入世，充满渴望和各种向往；大人被迫入世，充满各种妥协；老人终于出世，躲进小楼成一统。
但这并不意味着，孩子是大人的劣质版或者低级版。
在长大成人的过程中，我们像“骆驼”那样忍辱负重，接受沉重的现实和真理。
但这种接受会带来痛苦，因为这些不是你原本想要的，为了从这种痛苦中解脱，就得具备创造力，在“我应该”之上，创造“我想要”的。
为了那创造，人们首先需要狮子，固然狮子尚无创造新价值的能力，“可是，为着新创造，必须为自己创造自由”，必须“对义务说个神圣的‘不’字”，必须“获得创造新价值的权利”——
“对于具有雄狮般意志的人来说求知便是快乐！”
但是雄狮般的“意志”有一个最大的敌人，那便是“厌恶”。为了对抗这种“厌恶”，要学会戴着镣铐跳舞，学会自嘲，学会朗笑，学会希望和超越。要像做到这一点，就得像孩子一般“清白无辜”和“健忘”，像孩子一般保持着旺盛的求知欲和创造力。
所以，为人父母，不要老想着“教”孩子做什么，尝试换个姿态，多向孩子“学学”吧。
以上，便是我二刷这部电影所想到的。
（转载请联系授权，文章还会修改）
2 ) 狗永远是狗，人有的时候却不是人。
不少网友把海报上的“狗13”看成“狗B”，其实这正是导演想要表达的思想，想对这个操蛋的世界破口大骂一声：狗B！
本片导演曹保平是国内黑色犯罪类型电影领军人物。
他执导的《李米的猜想》，帮助周迅拿了好几个女主角奖。
他执导的《烈日灼心》，也让邓超获得金鸡奖影帝，提名金马奖影帝。
《追凶者也》中，刘烨获得上海国际电影节最佳男演员奖，张译获得北京大学生电影节最佳男演员奖。
因为曹保平导演的作品捧出多位影帝，所以被媒体誉为“影帝制造机”。
《狗十三》中，我们也能感受到张雪迎和郭靖霖优异的演技。
电影讲述了李玩得狗、失狗、再得狗、再失狗的故事，最后又与爱因斯坦重逢。
但她没有和爱因斯坦相认，因为她觉得与其让它跟着自己受苦，不如跟着一个可以好好对它的主人。
透过电影，我们能看到全家人男尊女卑的刻板思想。
全家人对李玩太苛刻，却对弟弟过于溺爱，仿佛像《三体》那样打了思想钢印，思想已经根深蒂固，认为天生就该重男轻女，从来意识不到自己有什么问题。
李玩的名字是胡乱取的，弟弟的名字是认真取的，因为爷爷说“男孩的名字不能太随便了”。
李玩推倒了爷爷，遭到了爸爸的暴打；弟弟打了奶奶，爸爸却反过来去哄弟弟。
李玩说弟弟应该给奶奶道歉，却遭到爸爸的责骂。
李玩都十多岁了，奶奶和爸爸还不知道她不喝牛奶。
爸爸和继母不帮助李玩找爱因斯坦，继母找了新狗来敷衍李玩，爸爸还强迫她承认新狗就是爱因斯坦，还对她拳打脚踢。
是继母买来了新狗，也是继母叫爸爸把新狗卖了。在她眼中，狗就是畜生，甚至连畜生都不如，可以买来哄孩子，利用完了就可以扔了。
爸爸承诺带李玩去看展览却没有兑现、不顾李玩的反对把新狗送去流浪狗收容所……他做了这些丝毫不感到愧疚，反而把错误全部归结给李玩。
爸爸一会儿说“你还小，长大了就懂了”，一会儿又说“你长大了，该懂事了”，反正在爸爸眼里，李玩永远都是错的，和年龄无关。
他还会先打你一顿，事后再跟你道歉，让你误以为他对你很好。用这种“打一巴掌再给一颗糖”的方法，企图让你忘了他曾经伤害过你。
你以为他认识到了自己的错误，但事实上你从一开始就不应该受到伤害。
反观弟弟，玩椅子摔倒了，父母只是哄他，却不告诉他要注意安全、不要玩危险的东西。他这次玩椅子，下次就可能玩晾衣杆，再下次就可能玩刀子，因为他觉得永远有父母在背后庇护他。
弟弟用晾衣杆打父母、打奶奶、打狗，父母却不批评他。
弟弟挑衅新狗，导致新狗狂吠不止，爸爸却去打新狗。
我们可以想象，这次弟弟敢打家人和狗，以后就敢打外人，长大了就敢打妻子儿女，因为没人告诉他这是不对的。
换言之，李玩永远是错的，弟弟永远是对的。
爸爸之所以这么强势，可能是因为他像弟弟一样，从小集万千宠爱于一身，永远觉得自己是对的。
我们也可以猜测，继母之所以毫无人性，就是因为她也有李玩那样的童年，她也曾受到过伤害。
因为人们总是受到打击，就会变得妥协；人们总是受到溺爱，就会变得放任。健康的人不会折磨他人，但是那些曾受折磨的人往往会转而成为折磨他人者。
全家人对弟弟太宽容，他衣来伸手饭来张口，长大后很有可能成为爸爸那样的人，绝不允许别人反对自己，将他爸爸、爷爷重男轻女、男尊女卑的思想遗传下去；
而全家人对李玩太苛刻，李玩从小充满仇恨、戾气、负能量，长大后很有可能成为继母那样的人。
但如果女性自己都不关爱女性，谁还会关爱女性？
这是个恶性循环，是个走不出去的怪圈。
打破重男轻女的怪圈有两种手段，第一种手段：男性尊重女性。
要想让男性尊重女性，途径之一是不断拍摄女性电影，不断给人们灌输“男女平等”“女性同样重要”的观念。
通过电影、电视、小说、教育等方式不断地、重复地向人们提倡“尊重女性”的思想，女性地位就可能提高。
2017年，女性电影层出不穷，有《神奇女侠》《极寒之城》《伯德小姐》《茉莉牌局》《三块广告牌》《血观音》《相爱相亲》……
2018年，女性电影更是井喷，《古墓丽影》《瞒天过海：美人计》《红雀》《湮灭》《找到你》《神秘巨星》《 致所有我曾爱过的男孩》《塔利》《宠儿》……
赞美女性、肯定女性已经成为一种很普遍的行为，这意味着女性的地位在逐渐提高。
尤其是欧美国家的女性电影，大多数是讲述女主多么的强大，因为这些国家的女性地位已经不低了。
但我国很多地方，仍然存在女性地位低下的情况，我们如果拍一部《神奇女侠》《极寒之城》那样的电影，就成了意淫。
导演只有告诉亿万百姓，还有无数中国女性受到伤害，才能唤醒人们尊重女性的意识。
人们需要知道女性受到歧视、受到不平等待遇的情况，知道部分地区男尊女卑的现象，才会有更多的人会去关爱女性、呵护女性。
比如《嘉年华》《盲山》，以及这部《狗十三》。
打破重男轻女的怪圈的第二种手段：女性自我意识觉醒。
然而，在这样一个男权、父权社会，女性想要自我意识觉醒太难了，比如《狗十三》中李玩被压迫到了不得不妥协的地步。
说到这里，《狗十三》就不仅仅是关乎女性了，还上升到了人性的层面。
李玩为了一条狗搞得全家不得安宁，为了看展览破坏了爸爸的饭局，尽管给人的感觉是太不懂事了，情商太低，但这个时候至少她还有自我意识。
后面她变得“成熟”了，变得“懂事”了，当她在饭局上为了不让爸爸难堪，忍痛吃狗肉的时候；当她为了不让爱因斯坦跟她受苦，忍痛离开的时候，我还是想念当年不成熟、不懂事的她，还是希望她能做回自己。
因为，这时她已经准备好向这个社会妥协了。
你可以说李玩太矫情，说她面对的不过是生活的正常压力，但你真的希望她去圆滑处世，去吃不想吃的狗肉，去离开她不想离开的爱因斯坦吗？
李玩问同学hypocritical（虚伪）怎么读，诚实的小孩会说“不会”，如果换做虚伪的大人，说不定不会读也要硬着头皮读出来了。
我们就像李玩，从小孩成长为大人，由直率变得圆滑，开始避免自己与众不同，避免自己成为“异类”。
我们被生活磨平了棱角，失去了个性，扔掉了脾气，忘记了初心，还美其名曰“这就是成长”。
为了所谓的提高情商，我们被迫“学会”什么该说、什么不该说，什么该做、什么不该做，取而代之的是做违心的事，说违心的话，再也无法遵循自己的内心。
在家里，明明讨厌亲戚问工资、情感、生活，我们还要违心地说：谢谢叔叔阿姨关心。
在外面，明明觉得闺蜜基友是个傻子，明明不赞成Ta的观点，却还要违心地说：我很喜欢和你一起玩。
在饭桌，明明觉得领导什么都不懂，却还要对Ta敬酒，违心地说：领导的意见我真是受益匪浅。
我们害怕对方觉得自己情商低，害怕丢工作，害怕被骂，我们隐藏了真实想法，还安慰自己“这不是明哲保身，这是为人处世”。
我们学会了所谓的为人处世，忘记了反对，忘记了反抗，忘记了说“不”。
学生不再反对老师，员工不再反对老板，下属不再反对领导，军人不再反对将军……没有谁规定我们要这么做，但这早已成为经验和常识，早已深入骨髓和血液。如果你不这么做，就会被认为是幼稚、不成熟、不懂事、情商低。
也许圆滑和妥协是必然的趋势，但圆滑和妥协何尝不是意味着堕落和虚伪？就像人人都说皇帝的新衣好看，只有孩子敢遵循内心说出实话。
也许我们不愿意妥协，但生活会逼迫我们妥协。
也许丛林法则、适者生存是真理，但这样的真理太残酷了，也太让人心痛了，让人忍不住对这个操蛋的世界破口大骂一声：狗B！
更可怕的是，这是没有终点的，这样的问题还将伴随我们一生。
就像李玩说的：这样的事，以后还多着呢。
我想起了《大象席地而坐》的导演胡波，他不愿意妥协，于是选择了自缢。
这个世界，我们要么妥协，要么死亡。
《狗十三》中，蝙蝠敢在教室里乱飞，结果是被老师打死；狗敢对弟弟狂吠，结果是被打断一条腿。
爸爸妥协了，李玩妥协了，只有狗不会妥协，只有狗敢反抗、敢绝食。
你嘲笑它不懂保命，它嘲笑你连反抗都不敢。
为了生存，我们选择了妥协、迁就、退让、虚伪。
为了生存，我们活得还不如一条狗。
狗永远是狗，人有的时候却不是人。
3 ) 《狗13》真的是在对成人世界竖中指吗？
今天电影上映了，回家路上翻了翻影评，发现基本一边倒地认为万恶的成人世界剥夺了那个女孩，她妥协，逃避，从激烈的抗争变成了无声的对抗，每一个人从泪流满面到云淡风轻，是社会之耻。
我真没这么认为。
那天看完点映之后我很感动，也深刻反省了自己，但我反而觉得《狗十三》并没有它标题取的那么愤怒，感觉它的主题是这样的——哪怕生活对你温情脉脉，成长仍然撕心裂肺。
这个电影最宝贵的是，每一个人都是合理配置的普通人，这和我们每一个平凡小孩的人生多像啊，那么日常的生活里，我们仍然充满了大悲大喜，因为那是十三岁。
你看，她的处境多糟糕啊，明明喜欢物理但老师家长合体霸凌逼她改学英语，爸爸再婚生了个男孩就拿个狗来敷衍她，十几岁了家里人不知道她不能喝牛奶，狗丢了居然换一个就逼她承认这就是爱因斯坦这跟小石头拿烟袋锅子杵进小豆子嘴里逼他改口“我本是女娇娥”有什么区别？
可我真觉得她是幸福的，起码比绝大部分青春小说波澜壮阔的戏精生活幸福很多吧，小时候我们看的是《花季雨季》和《十七岁不哭》，“新概念”兴起之后的一波“青春文学”反而看不太懂了，并不是每个人都有着前芭蕾舞演员憎恨自己女儿的母亲，也不是每个人都会一巴掌推死自己想要天长地久的对象，更不是所有人都会被全世界diss而无容身之处。
李玩有她自己的悲伤和艰难，同样悲伤而艰难的，还有她身边的那些大人。
父母离婚了，但李玩的爸爸真不算太差，知道她喜欢天文展，最后为了饭局仍然没带她看成，接到前妻的电话居然泪流满面（其实我觉得这一场真的有点过了），另外生活中有几个爸爸在揍过你之后会当晚等你当面道歉的？看到自己的父亲在酒局上对莫名其妙的人示好当然是悲伤的，小时候你愤怒于“他怎么可以这样”，后来你悲伤于知道了他为什么会那样。
后妈当然有她自己的考量，但她生了孩子能憋上一两年都不跟前夫的女儿说，不去打搅她的生活，已经很了不起了，互相不喜欢的人大家做好表面功夫是对家庭最好的尊重；至于她教育孩子方法有问题，迁怒于狗这些事只能说明她个人教养以及层次不够高，不能算是人生污点。
爷爷奶奶对孙女当然很好，小心翼翼地照顾她的感受，但你不能要求代沟如此之大的三代人去互相理解对方——喝牛奶的那一场戏，是全片一个梗，真的是一个非常精彩的描写，让我相信奶奶不是不知道她不喝牛奶的，但是有时候忍不住要端一碗牛奶给她。就好比养一只小兔，我知道吃干草对它健康有益，可它就是不爱吃，迷恋啃火腿肠，甚至一闻到干草对味道就反胃，但我仍然忍不住要喂它干草，因我我觉得“这对你好”。这不是什么“多少恶毒假关心之名”对故事，而是一个人之常情。一个爱吃香菜的人永远不会明白不吃香菜的人那种反胃的感觉，当然我们可以说，这样是不对的，
我关怀你，给你强加一些你不情愿的东西，这是不对的，但在生活中，这种很大的可能性是情有可原的。
堂堂只是一个大她几岁的女孩子，发现自己的男朋友移情别恋，并没有对李玩多说一个字，只是自己单方面提出分手——按很多剧的套路这里起码可以演出八集戏码。
片中所有的冲突，这些场景都无比真实，类似的事情几乎每天都在生活中发生，作为成年人的我们需要反省，但其实也不至于要成为多大的心理负担。
扪心自问，你们的父母长辈，会这么细致入微地对你吗？
长大是什么样的过程？生活一直都是惊涛骇浪，但你已经从独木舟武装成军舰。
和生活和解并不意味着失去棱角与锋芒，而是学会不仅仅为了自己而愤怒，也不仅仅为了自己的小世界而悲伤。
生活不会放过你，你发现了世界对你的不怀好意，是成长的第一步。
就如同李玩发现爱因斯坦丢了，她很痛苦；她的家人也和她一起寻找，但逐渐放弃了这件事，她觉得遭到了背弃，这是第二层痛苦；随后家人假爱之名欺骗你，弄了另一条狗逼你指鹿为马，这是第三层。
回过头来她会发现，原来一开始的开始，那只狗的出现只是父亲想要弥补自己生了儿子的愧疚——这是最终一层的痛苦，撕开了这一层皮，她就离开了这个密闭的痛苦的空间。
在整个过程中，周围的人出于自己的目的而行动，当你沉浸在那个空间里时，他们都在针对你，一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，你出来之后，才可以尝试去理解对方的动机。
能坚持天真烂漫当然不是什么坏事，而真正的成长，不是将成人世界与青春一分为二，站在对岸对对方进行道德评价，而是对那些改变了自己的人同样献上包容。
我们都会爱，但是我们需要练习的是“如何给”。
其实成年人是在不断练习这个过程，寻找一个和身边人，和整个世界融洽相处的模式。
片尾给了一个最好的注脚——高放喜欢上了李玩，于是又给自己加了一个写着她名字的纹身，看到这里很多人都笑了，因为很幼稚，十几岁的男孩有爱不知道怎么给。
而李玩的爸爸其实知道怎么给，带她去看她喜欢的星球展。
爷爷奶奶也知道怎么给，把真正的爱因斯坦找回来。
后妈知道怎么给，就是尽可能不去打扰她的生活。
但很多时候，做不到了。
希望每一个人都能平和地拥抱这个世界，爱，认同，尊重，和解。
4 ) 咱们看的是同一部电影吗？？？
本来我是不打算写影评的，因为电影看了大约半小时的时候，我是打算走人的，而且我给朋友发了消息，大概意思就是这片子别看了，不好看。
但我并没有走，而是打开了手机豆瓣，我想看看豆瓣评分怎么样，豆瓣上的各路人马都是什么看法，是不是像我想的那样恶评如潮
然后。。。我看到一水儿的。。。五星。。。
我当时简直不敢相信自己的眼睛
本着豆瓣的品味绝壁不可能和我完全站在对立面的角度，我告诉自己，看下去。。
现在我看完了。。
下面我首先谈谈这片子让我一度崩溃到回旋加速的角色表现：
1那老头儿：
一开始，李玩她爷爷就是一个宠溺孙女的老人家，慈眉善目，嗯，这没啥。
后面把狗搞丢了追着出去和孙女一起发疯就为了披一件衣裳，嗯，我也能接受。
但是，怎么摔了一跤之后性情大便！？大变！？
是精神分裂？
你前面可以因为把狗丢了怕的那个逼样，后面还能怒不可遏，就因为孙女关个房门？
脚伤了，脑子也跟着坏了？好大的胆子！
2 李玩她姐：
全班英语第二，嗯。。。没啥
然后就开始接吻，嗯。。。没啥
和大人一起认新狗是旧狗。。嗯。。。没啥
然后因为男朋友变心了，意味深长地复述了那一句“hypocrisy”，嗯，伪善，啥意思？点明了全片的主旨？
ok ok 我们继续
后面李玩狗丢了，她哭了。。
男友变心了，她喝酒分手，然后。。。
李玩物理比赛拿奖，她开心的和爸比一起去接李玩放学并送去祝福。。。
后来邂逅了那狗，非常急迫地当街认狗。。。
这角色。。。存在的必要性是啥？
3 李玩她爸：
全篇槽点之王
先从那个将李玩的手砸在门上的镜头说起，让我想到了无间道里曾志伟砸碎梁朝伟石膏手的一幕
太像了。。。那个霸气。。那个决绝。。那份肃杀。。。
好。。。你是大哥。。你牛逼。。。
后面把女儿拖下楼梯扔进副驾驶，动作一气呵成。。。。可以。。
回来后开始家暴。。。巴掌来回甩。。牛逼。。。牛逼。。。
问题来了。。。
你这么牛逼家里人知道吗？
然后女儿刚洗完澡，立马又变回了“我才是那个最受伤的男人”，让女儿坐你腿上？
逗我？
后面你二婚老婆和你犟嘴你怎么不上去扇一巴掌？你不是牛逼吗？
后面女儿英语全年级第一，瞧把你高兴坏了
一边开车一边要亲亲女儿，霸道总裁啊。。。还亲了两次。。
你女儿问你和前妻怎么认识的，你竟然哭了？
哭的时候还无比浪漫的设计了一个遮住女儿眼睛的动作？？？这么浪漫的一个动作和你这素质匹配吗？
你都这么牛逼了，给女儿介绍二胎（就是那个带把儿的小沙雕）时，你怎么就尴尬了？怎么就难以面对了？你带着女儿去溜冰都不忘要恶心她一下是吗？你怎么这么恶心呢？怎么就这么分裂呢？怎么就这么变态呢？
这片子的两颗星都是给女主角的，小姑娘不容易。。。
以上
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鉴于很多人不明白“角色设计的不合理”与“这样的人根本不存在”这两者之间的差别，我决定和大家严肃地聊聊
1 李玩
我原文中并没有提及李玩，因为我觉得女主角演的不容易，现在我就来谈谈这个角色。
各位，你们不觉得这是一部“恶人全得”的电影吗？
这部电影会给即将成为家长的一代人造成这一种错觉：小孩儿的天分是可以随意改的。
怎么讲？一个英语是学渣的人通过努力成为了年级第一（这个第一的前提是物理竞赛照样拿奖）
当那些有语言天分同时也努力学习的孩子不存在？李玩她爹一套还我漂漂拳就打得小孩儿上进，那以后小孩儿的学习是不是靠打？打就完了嘛，呐，你看，第一名就这样打出来了。
2《无间道》
随便提一个场景，韩琛在泰国机场和泰国人搏命的那一段，看下面几张图
如果是一般的编剧，如果按照《狗十三》的水准来处理，韩琛说完这句台词，泰国人应该立马改变态度，激动地握住韩琛的手，泪流满面“给我个机会。。。。我。。。我想当老大”，然后二人拥抱，韩琛回国，泰国人回家等消息。。。。
但是！《无间道2》没有这么做
因为那样做不！合！理！
当时的形势是“你知道，你跑不掉的”，在这样一个形势下，韩琛说了第二句话
一般到这里，电影也可以交代了，一般商业片就算过得去了。晓之以情嘛，泰国人被感动了嘛，然后二人拥抱，各自回家。
但是！《无间道2》没有这么做！
因为那样不够好！！！
当时的形势是“你知道，你跑不掉的”
所以不仅有台词，还有动作设计！
这个把枪交给对方的动作，代表了诚意，和那句“我知道我跑不掉”相呼应
到这里，这已经是一部很爽很不错的商业电影了
但是！《无间道2》没有那么做！
因为这是无间道！！！
于是就有这一幕
在这样一个生死存亡的关键，泰国人决定把韩琛的命交给上天
看到没有，没有一个角色有把握控制全局，这才叫合！——理！——
更不用说韩琛在交枪的时间里，泰国人的眼神，旁边傻强的眼神。。。太棒了。。。
说到这里，咱们回到《狗十三》最后，李玩他爹那个车内遮住李玩眼睛的设计
我就问问所有打五星的人，所有喊着“你的童年是幸福的！”的人，这样的设计有铺垫吗？如此浪漫的设计和李玩他爹在电影中的表现匹配吗？？？
你们现在明白什么叫好电影了吗？？？？昂！！！？
ps1:我之所以厌恶最后李玩她爹“捂住李玩眼睛”的设计，因为这个设计有洗地的嫌疑，在“李玩的悲伤”尚未被讲清楚的前提下，尚未有足够留白的情况下就想搞一个“大和解”，实在令人厌恶。
PS2:别再说什么我看不懂之类的，要说也说点新鲜的。 ps3:为什么一个“少女如何从不吃狗肉到吃狗肉”的成长题材的电影，要放在一个“一家子都面目可憎处处为难且情绪复杂多变不稳定”的单亲重组有二胎的家庭环境中？能讲的清楚主题吗？两个小时的电影能讲清楚这么多复杂的糅杂在一起的社会问题吗？
5 ) 什么长大，不就是顺从这狗日的世界吗
没人注意到我们是在什么时候突然长大，但那一天的到来其实很残酷，我想让大家回头看看这一天。
导演曹保平这样说[狗十三]。
这听起来不符合认知。长大似乎是一个渐变的过程。但又确实可以找到“那一天”。
那一天之前，你还在玩泥巴。那一天之后，你成熟稳重，温婉娴静，西装革履，雷厉风行。
没人在乎，中间的这一天，那个玩泥巴的小孩惨遭肢解，才有了后来那个装模做样的大人。
[狗十三]那么凶狠地抓住了那个时刻。
Einstein & Einstein
狗十三
2013
解毒指数：9/10
导演: 曹保平
类型: 剧情 / 家庭
主演: 张雪迎 / 果靖霖 / 智一桐 / 代旭 / 黄诗佳 / 曹馨月 / 聂鑫
01
长大的前夜
李玩(张雪迎饰)对着镜子，露出一圈牙套，碎碎念。
念的是，得不到的永远在骚动，到了手的都像个恐龙。
可是，要参加英语兴趣小组还是物理小组，可跟过年买红毛衣还是绿毛衣不一样。
红绿毛衣她都喜欢，可这两个科目，她却摆明了爱物理。
会替参加英语小组找借口，完全因为，爸爸(果靖霖饰)和老师，逼着她把英语这块短板补上。
这是她在以自己的方式，去把成人的逻辑合理化。
喜欢什么就去做什么，不对吗？
她说服自己，因为人性弱点，“喜欢”根本是个伪命题。
这是她长大的前夜。李玩已经模模糊糊感受到了，成人世界有她看不懂的逻辑。但她还是尝试着以温和的方式，消化吸收。
狗，是父亲送来讨好李玩的。姑娘憋着口气，嘴硬说谁要狗啊。
可那只狗，就用湿漉漉的眼睛看着她，呜呜叫着。
狗的逻辑，和成人的逻辑，立刻分开两边。
狗认定了你是主人，就毫无保留地亲近。
你对它好，它就对你好。
简单，直接。
而成人迂回，善变。
李玩从孩子到成人的裂变，也始于这条狗。
继母买了另一条狗充数，硬说它就是原来的那条狗，爱因斯坦。
这怎么能是爱因斯坦呢？它耳朵后没有白毛，见人不亲，根本是两条狗。
就像你不会看着伽利略的照片，硬说这是爱因斯坦。那是脸盲，是无知，是愚蠢。
这就好像1+1=2，应当是颠扑不破的啊。
可大人觉得，你要爱因斯坦，爱因斯坦是狗，这也是狗，所以这就是你的爱因斯坦了。
李玩被这一场指鹿为马的闹剧搞懵了。
这么简单的逻辑题，怎么在成人世界里说不清呢？
02
成长来的那一天
对李玩来说，成长来的“那一天”，鲜血淋漓。
她对“新爱因斯坦”的怨气，让家里乌烟瘴气。
父亲愤怒出手，打她，教训她，她手里的酒瓶子也碎了，碎渣剜着她的肉。
拍摄时，曹保平为了出效果，指挥果靖霖真打。
你很容易感受到那股具有毁灭性的气场。
我会被杀掉吧，这种念头有一瞬间出现在我脑海里。也想到了小时候受过的最狠一顿打，整个人像个陀螺一样原地旋转。
而风暴平息，父亲这么说：
爸爸打你，是因为爱你。长大了，你就明白了。
跳脱出来，这句话是多么令人费解啊。
但可怜的是，每一个在银幕前的大人，包括你我，都听懂了。李玩，也听懂了。
我们中很多人是自己长大的。大人兴致上来了，会说那么一两句道理。但更多时候，成长的方法，是摸索怎样能挨更少的打骂。
你看李玩，几次三番，当父亲要责罚她，爷爷奶奶总是跳出来：她还是个孩子啊。
便也因为“只是个孩子”，而不被当作一回事。这不是保护，而是看低。
可突然，随机的一天，大人们决定你不是个孩子了，便因为以往差不多的过错，暴揍你一顿。
但为了不挨打，你就学会了成人世界的一点点小技巧。
可能就像李玩，突然知道对爷爷说，糖尿病，吃南瓜不好。
被打的那一天，李玩决定，自己要长大了。
而父亲在之后的某一天决定，女儿可能是真的长大了，可以再长大一点了。
在影片一开始，父亲和继母生下了一个孩子。
要把这个弟弟带去给李玩认识，成了父亲的一件难事。
爷爷说，等孩子满月再说。父亲如蒙大赦，眉眼间却又有隐忧。
忧的是，李玩还是个孩子啊，怎么接受从天而降的一个弟弟？
这一瞒，竟然瞒到了弟弟能满地跑了。
弟弟生日那天，父亲决定，这一天，李玩该长大了。
她正看小孩看得高兴呢，父亲说，那个，黑衣服的，是你弟弟。
彼时，“她还是个孩子”，是父亲一个人的判断。如今，又是父亲一个人武断决定，她可以接受这么个弟弟了。
其中毫无心理建设，毫无父女交流，毫无成长教育。
为什么会有父母，觉得只要把孩子放在那里，她就会自己长大呢？
她不是树不是花，就算是个植物，也可能会旱死涝死。
但多少孩子，就这样自己活了过来。
03
成长没有止境
成长之后，还有成长。
你接受了一个又一个规则，但世界的出尔反尔无休无止。
李玩为找狗，曾经推倒爷爷，弄伤了他的脚。
父亲说你怎么那么不懂事呢。
李玩被威吓着，一遍遍跟爷爷道歉。
后来，弟弟挥舞着棍子，到处大叫，你是老妖怪，我要打死你。
打伤了奶奶。
李玩想，这课我学过的啊，弟弟应该跟奶奶道歉。
她认认真真把这句话反复讲给父亲听：我觉得弟弟应该跟奶奶道歉。
父亲说，你说啥呢，他懂啥呢。
李玩刚刚弄懂一些成人世界的规则，可双重标准又接踵而至，令人无所适从。
继母曾经叉着腰，说狗都给你找回来了，你还有什么不满意的。
当李玩“长大了”，狗失去了利用价值，又伤到了弟弟，大人们又能眼都不眨，要把狗送去狗肉店。
代价，总要更“懂事”的那个来付，哪怕更懂事的是狗。
到后来，李玩不再争辩了。她知道了，成长就是接受世界的反复无常。
成长那天之后，有人说1+1=3时，你不会再据理力争地说1+1=2，你会笑，你说对，1+1=3。
你知道，它明天还可能等于4，等于5，等于3.141592653。
那天把你之前学会的一切全部推翻了。你好不容易知道了黑白是非，它告诉你还有灰。
你意识到，所有公理，甚至常识，都是可以根据成年人的需要，修正甚至推翻的。
所以，当男孩对她告白，说“我不想和你分开”，她微笑拒绝。
所以，她再次遇到真的爱因斯坦，却不愿意相认，她说，我真怕它扑过来。
这个成人世界，还是我在里面就好了，爱因斯坦，你就不要来了。
[狗十三]最好的部分，是它超出少女的视角，看到除了李玩，所有人都不可避免地接受驯化。
在结尾，李玩问父亲，你和妈妈是怎么认识的？
这个在酒桌上吹捧领导的油腻男人，也曾是少年。
曹保平这样说：
这是在中国的社会形态下面，一个两头不讨好的、比较艰难的父亲角色。 在国外观众接受起来有些困难，他们可能觉得父亲太坏了，或者说太暴力了。 而对于我们而言，能够体会到其中的不易。 大多数中国父亲可能都会这样，但不代表他们不爱，也不代表他们就很暴力，也不代表他们很坏，其实是一种社会形态下的无奈。
弟弟学滑冰，总学不会，哭着不想滑，大人却叫他坚持。他边爬边哭。
他吐掉了大人叫他喝的牛奶，和李玩在片头做的一样。
李玩看着他，就像看到曾经的自己，对成人规则负隅顽抗。只是那个小男孩，甚至没有意识到自己面对的是什么。
我想到[牯岭街少年杀人事件]的小四。
他看不懂正直的父亲为什么会遭诬陷，也看不懂他喜欢的女孩为什么总在不同的“老大”间周旋。
可是女孩对他说，这个世界是不会改变的，我就像这个世界，是不会为你改变的。
以小四对原则的坚持，又怎么能接受这种解释。
他大叫着，你不要脸，你没出息。
这是他对这个莫名其妙的成人世界，最后的反抗。
从此，他停止了生长。
每个孩子本身，就是对成人世界的一场革命。
每当一个孩子成长为大人，都是一次革命的偃旗息鼓。
“成长”的那一天，李玩，被驯化被招安，拒绝“成长”的那一天，小四，英勇就义。
在成长面前，人总是不得善终。
参考资料：
[1]《狗十三》公映 曹保平：我的片子，灿烂埋在下面[OL].http://huaxia.com，2018.12.7.
[2][专访]《狗13》导演曹保平：不能拿《爸爸》当电影看[OL].http://ent.ifeng.com，2014.2.11.
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文：姜不停
文章源自微信公众号：电影解毒
6 ) 还真是CTM
【Spoiler Alert! 以下内容涉及部分剧情故事泄露，可能影响观看】 《狗十三》是一部直白的电影，一上来就是一组交叉镜头。女儿李玩畅谈梦想，父亲等待新生。但镜头一转，围绕着中国特色的考试教育，多数人读书时遭遇过的长短脚科目，父女就爆发起了冲突。
“老师和家长都是为了你好”，但女儿拒不让步，结果父亲粗暴干涉，矛盾就此结下。 所以到了结尾处，父亲在车内泪眼朦胧，称自己不是一个好爸爸之际，父女间又达成了和解。但在此时，李玩似乎突然长大，接受了棱角被磨平，安静、懂事，听大人的话。她不再希望甚至害怕找到爱因斯坦，也不再提什么平行宇宙时间简史，她终于落回了眼前的真实世界，镜头又注视着更弱小的弟弟。 不少人会事先猜测，这可能是一部讲述人狗情缘、大爱暖暖的正能量电影，不想事与愿违，《狗十三》是掉转直下，戳破了任何美好希望的可能，看着叫人不舒服，久久缓不过气。电影片名里的狗，两条爱因斯坦，它们成为了父女战争的易燃易爆物品。 这类青春成长题材，光是中国内地就有多部。它们往往一上来就告诉观众，这是个问题学生，逃课、叛逆、离家出走，人物形象上早早做好了引导。《狗十三》的李玩显得更真实一些，她并没有那么出格，一身校服，脸上还写着稚气。电影的冲突矛盾几乎全部来自家庭内部，尤其是在演讲比赛上，真正令她紧张、腻烦和悲伤的对象，也正是父亲。这是一个缺失了母爱的小女孩，她那微薄的家庭爱意来自爷爷奶奶，同时还要被新生的弟弟所瓜分和剥夺（尽管在大半时间里面她并不知情）。可即便如此，她还是无处可逃，毕竟那个人也是生她爱她的父亲——即便这种爱在很多时候是错误的。如此深入的教育理念灌输，以至在打出这行字时候，我都不觉得有什么不妥。 不想编导的诉求太过强烈，《狗十三》又变得过于直白。比如，在李玩尚未真正和小狗形影不离时（或许她真的是太过孤单），小狗便走丢了，她嚎啕大哭，瞬间爆发。又比如结尾处，为了为了引出父亲到李玩再到弟弟，这样一环套一环的成长循环，电影又多出了喝牛奶滑旱冰，好似例行的总结拔高。倘若修剪一些枝节，在少女独自落泪那里收场，力量恐怕不会有任何削弱。眼下的局面则是，《狗十三》有不少斧凿的痕迹，人物动机和桥段设计都太过明显。时间跨度上，还是因为弟弟的存在，反而出现了不小问题，他的成长速度，远快于李玩的升学速度。 全片拍得最好的段落应该是突然的家庭暴力，这一段太过真实，以至于我在想，有朋友说它是这一年最震撼的电影，大概是来源于此处吧。明处的父权威严以外，后面卫生间打狗，李玩去安慰吠叫的狗，父亲拿着网袋，一直站在了她背后。置身于景深处的父亲虽然虚焦，却牢牢紧盯着猎物，他要捕捉的对象不再是狗，而是女儿。这是一名焦虑的父亲，他不是酗酒烂赌的绝对负面形象，却好像随时都会爆发。在自言自语里头，这名“永远在忙”的父亲也会有由衷的喜悦，唱起《无产阶级文化大革命就是好》、《北京的金山上》，与女儿所听着的摇滚乐完全是两个世界。当然，影片中显得太满的配乐又是另一回事。 《狗十三》还有教室内被击落的蝙蝠，有楼上被120拖走的“鸟人”，动物不可能凶猛。救济站一段，李玩寻找着第二只爱因斯坦，镜头里是一片接一片的牢笼，许多狗狗在对视张望，寓意无需多言。凶猛到有些“不可教”的李玩，难逃被打击、驯化，最后主动接受了规劝，吃下红烧肉，戴上了成长的紧箍咒，步入了成人的世界。在大人描绘的孤独境界面前，她的孤独就好像就像墙上的青藤，只能悄无声息地蔓延。 如此切身的青春成长故事，没有美化和希望，只能情愿或不情愿的妥协和服从，恐怕很多观众（尤其是女性观众）基本无抵抗力。之前一版电影，看到结尾字幕出现关爱动物和不吃狗肉，我就在想，这是哪跟哪。在死命虐观众的同时，《狗十三》想批评的是父权威严以及中国教育方式。
当然可以直接说了：电影的片名，就是一句粗口。毕竟很多时候，粗口比谎言腻语来得更为真实。 ■ 链接：《鱼缸》、《单车少年》、《星空》、《十三棵泡桐》
【刊载于 《北京青年报》】
“你看，这个孩子好懂事啊。”“你怎么知道她是不是害怕、沉默、妥协呢？”
我也家庭破碎，我也痛失爱犬。影片的结尾，李玩向成人世界妥协，向过去告别，最终进入了充满欺骗、虚伪、谎言的成人世界。而我，因为对人性的巨大失望，永远不会向成人世界妥协。我只是避开。人纵有一死，没有必要争什么。亲情也好，爱情也罢，这世上没有一样感情完全属于你，没有一样感情不千疮百孔。
真的会去看这本电影的观众，其实都没有去看的必要，所有的剧情他们都知道，所有的后来他们都正在写下，他们是观众是演员是这本电影和生活的预言家。但是需要看这本电影的那些人，可能永远不会看到这本电影。
这毕竟还是大城市的较为体面的家庭的故事了，女孩要在父亲面前挑衅地吹啤酒瓶才会挨一顿打，打完还能得到道歉与补偿。在我们十八线小城市的版本里，女孩准备出门找狗的时候就已经可以赢得两记耳光了，没有发出尖叫的机会，没有摔门摔碗的机会，只能把头深深地埋进被窝里无声哭一场，第二天起来，就长大了。
狗是引题，13是成长，狗B是伪善的成人世界。家长不知教育孩子的根本，而拿狗出气，这就是中国式教育的最大问题。新狗代替老狗去死，女孩意识到狗狗回来受罪不如在外人那好吃好伺候着，这是她向成人世界的妥协也是她逐渐迈向成人的成长。
负能量巨大不想再看，要对这个社会骂句片名狗B的。中国式教育是根源，从不断暴露问题的极品家庭到学校和当下的环境风气历史从小看大，可怕的是还在继续制造循环更多出现在我们身边。剧本的刻意是缺点但讽刺甚至荒诞的变成了特点，像镜子审视每个人，由于经历不同理解起来也大不一样。成长确实就是这样慢慢失去很多东西磨平来长成别人演里的大人而且这样的事没完没了还多着呢。80后女编剧的小心思表达的有时幼稚但立意细节呼应和导演的完成度流畅性都很好还有表演。从小不要哄骗像逗傻子一样的管教小孩子，教导也要循序渐进有个尺度，不能忽冷忽热。盲探结尾还说过女孩不要太执着，那样我觉得也还是不会太好。资料馆百子湾。
维系重组家庭的关系，想要儿子还要考虑女儿的感受，打了女儿会主动认真道歉，把咬人的狗送去收留所而不是狗肉馆，酒局上的奉承巴结，接到前妻电话时的情难自禁，你们只看到女主的成长太残酷，却忘了做一个合格的成年人原本就比做一个合格的孩子要辛苦得多。
千言万语、含蓄用力、直白或有寓意，其实就一句粗口：XX。有些地方挺狠的，女性观众很容易会看哭吧。当动物不再凶猛，温良而顺从，这个国度那套深入到骨髓的，父权威严不可抗的教育方式，已经被吸收消化了。
女孩拒絕狗，女孩接受狗；女孩失去狗，女孩同情狗；女孩背叛狗，女孩不再要狗。——“這樣的事情以後還有很多。”
9分。太真实、太熟悉、太多似曾相识。本片与常规青春片最大的不同是：不煽情、不抓马。对待不公平的做法是不争取，不呐喊，而是让角色去接受：好吧、算了吧、就这样吧。。。一直在放弃，一直在退让，这就是长大，就是懂事了。这样反而更让人想哭。因为，这太像我们一路成长经历过的那些。所以，会哭不是因为感动，而是难过，是对一切都无能为力之后，因无奈而难过。更令人无奈的是，这一切，似乎都是无解的。家长的教育观是潜移默化的，我们这一代又一代，都是这么长大的，被磨平棱角的孩子，长大后，变成懂事的大人，然后，帮着下一代懂事。
原来我们都是这样长大的……或者说，如果没有共鸣，你知不知道你有多幸运……
当李玩发现那只快乐的小鸟只不过是一个正在被送往救护车里的精神病人时，她一定是明白了这个世界的美好与自由只存在于疯子的臆想世界里。一只狗和一个13岁的孩子最后也注定在这个伪善的世界里成长为一个狗B。
李玩的名字是胡乱取的，弟弟的名字是认真取的，因为“男孩的名字不能太随便了”。继母随便找只狗来敷衍李玩，爸爸还强迫她承认这就是爱因斯坦。是继母买来了新狗，也是继母要把新狗卖了。狗只是畜生，利用完了就可以扔了。李玩推倒了爷爷，遭到了爸爸的暴打；弟弟打了奶奶，爸爸却反过来哄弟弟。弟弟挑衅新狗在先，爸爸却去打新狗。李玩永远是错的，弟弟永远是对的。于是，李玩变得“成熟懂事”了，她会不让爸爸难堪，忍痛吃狗肉；她会为了不让爱因斯坦跟她受苦，忍痛离开。但我还是想念最真实的她，希望她能做回自己。我们人人都是李玩，被生活磨平了棱角，失去了个性，扔掉了脾气，忘记了初心，还美其名曰“这就是成长”。我们“提高了”情商，“学会了”做违心的事，说违心的话，再也不遵循自己的内心。狗永远是狗，人有时却不是人。
是少女寂寞的十三岁，是我们永远不知道为什么总不快乐的十三岁，是像狗一样被驯化的十三岁，是一代又一代人重复的、失去童真童趣童心、变得世俗起来的十三岁。孔雀从此被关进笼子里供人观赏，游鱼从此被封闭在水箱中给人参观，狗从此被牵在漂亮的皮绳里乖顺地躺下来，少年从此长成衣冠楚楚的合格的大人。但更叫人沮丧的是，那些原本暗潮涌动的年轻人长成庸碌的中年人之后，最终也会转过身去驯化下一代。
牛奶换红酒，旱冰变刀冰，成长中总有我们学不会的东西。
个人觉得评分虚高，虽然导演想轻描淡写的表现出青春的伤痕，可是个人觉得女主没有那么惨啊，奶奶全家和爸爸为了怕她伤心吗还是很全里维护的，爸爸确实做的不对，可是不是那种恶意的，是爸爸的性格导致的，确实体现了中国式教育的问题，可这并不是真正的青春成长伤痕。
片名既是少女被驯化的成长悲剧，也是一句粗口：骂的是中国父性权威和教育体制。少女从养狗丢狗寻狗，到最后平静地吃狗肉还说谢谢，《狗13》以此记录了后革命时代叛逆主体消失的全过程。老师打死蝙蝠段落尤其妙。
爸爸的一顿痛打之后，她成熟了…所有的叛逆神经在那一刻断了弦，成人世界的冷暖看在眼里、忍在心里，什么时候咽得下那口泪，什么时候才是真正的成长。《李米的猜想》就很喜欢，这一部更有力，前面觉得多大点事的小格局到结尾又是醍醐灌顶的开朗，导演功力了得。“再回首，恍然如梦，再回首，我心依旧”
中国的小朋友啊过得像条狗。演员和摄影都很不错，但前半部分表现得直白过头，有点假得不舒服，被过度消费的相对论啊平行宇宙啊还有涅盘啊更是让人难以接受。不过，妹子大哭完之后，开始残酷青春了，故事内敛起来，情绪表达就很到位了
No Country for The Youths.