弥留之国的爱丽丝 第一季

原作漫画《弥留之国的爱丽丝》是麻生羽吕在2011年开始连载的月更作品。当初追漫画可谓一波三折，因为原本汉化本漫画的“王样汉化组”分崩离析，导致本漫画后半部分无人翻译，全靠贴吧大佬用爱发电，那时候画质和翻译质量相当地差，但是有人肯翻译真的想跪谢，因为本漫画着实精彩，不可多得的神作。（今年被B站重新引进翻译，真的推荐大家去看看）

原作100话【第一部87话+第二部Retry13话】花了很大的篇幅讲述了主角的心里，但是本真人漫改只有8集，剧情大量压缩删改，有原作的型，但还差一点原作的魂。本文章着重讲解剧情差异，所以没看过本剧的读者请酌情观看。

1·男主和朋友的设定

漫画里有栖是没有梦想的咸鱼高中生，无所事事逃避现实。张太是他同班同学。苅部是有栖小学同学，开了酒馆自己当老板。

这里的苅部谈澳大利亚放羊的梦想，对应了红心7的泪点。

真人版男主是个宅在家打游戏的无业游民。张太是社畜，苅部是酒馆调酒师。

2·进入弥留之国的地方

漫画是在凌晨车站坐着看见了烟花。真人版是进了涉谷的厕所。

3·原作里并没有出现这样的手机

可能是由于漫画是2011年的作品，虽然月更...但剧版上映的2020年的科技已经远超连载时期。

4·梅花3的游戏不同

原作梅花3是庙会里的抽签游戏，每个签上都有问题，根据运势不同，难易度也不同，需要抽签者回答签上的问题，答错，会射出与正确答案相差数量的火焰箭矢。这个游戏充分展现了有栖无与伦比的观察能力。

我想可能是后期1亿只火箭的特效不好做，真人版就换了一个游戏。

5·紫吹小织

很多人不理解为什么紫吹会跟张太做，而不是更强的有栖和苅部。

这可能是剧版改变一些漫画情节带来的逻辑冲突。

原作里紫吹并不是一个为了升职跟上司啪啪的人，但确实跟张太做了。所以实际上紫吹并不是为了上位做这种事，而是真情实感的流露。在现实世界里，紫吹这样的美女不可能会看上张太这种又矮又丑没有上进心又好色的男生。

但是你如果能理解「物以类聚，人以群分」这句话就应该很好理解这段。其实现实中的我们也是这样，性格张扬的人容易和性格张扬的人做朋友，性格内向的人也容易和性格内向的人做朋友。喝酒的和喝酒的一起，打麻将的和打麻将的一起，看动漫的和看动漫的一起。

漫画里，苅部、有栖、张太都是学生，苅部热血冲动，有栖自卑沮丧，张太能起到完美的调和气氛作用。可弥留之国更像是在公司上班。苅部虽然不聪明，但是有强健的体魄，能在力量方面做出贡献；有栖就是智慧与心理方面的专家，反观张太，除了拖后腿、被人救，似乎找不到存在的价值（尤其是脚伤以后）。而紫吹小姐也在经历过几轮游戏以后身心疲惫，由于签证问题，觉得自己每一天都有可能会死，精神到了崩溃的边缘。他们想着随时可能被抛弃，于是两个弱者抱团取暖。在床上释放了压抑的情绪。

6·黑桃5——鬼抓人

原作通过苣屋讲解了有栖第一次看见“鬼”为什么没有向下跑的原因。真人版这里略去，使得观众没办法看出有栖的聪明。

苣屋是个独B，并不会给别人打招呼。更别提丢电击枪给柚叶。

有栖在要被“鬼”发现的时候蹲在了原地，因为其自暴自弃存在感低微，马面人并没有看到。

苅部这时以为有栖被“鬼”抓到。决定给有栖报仇。此时刚好有两个玩家决定狩猎“鬼”。苅部加入了这个行动。

栗国并没有出现在这个游戏。真人版设计了两个“鬼”，漫画只有一个。狩猎失败的原因是因为“鬼”有第二把枪。

“鬼”在最后守大本营，苅部袭击了“鬼”，给有栖制造了进入大本营的机会。苣屋也用枪帮忙阻止了“鬼”追杀苅部。有栖在进入大本营以后才发现大本营需要两个人同时按按钮。这时柚叶出现在门口，配合有栖通关黑桃5。

紫吹在黑桃5以后讲解了自己进入弥留之国的第一个电车游戏【红桃2】。

7·红心7——捉迷藏

首先想说明的是，很多人纠结于这个游戏如何完美通关，有说暴力拆项圈的，有说用镜子一看二的，还有说挖眼珠子的...（从漫画给的条件看也不大可能）

我明白观众总是想展现自己比编剧和作者更聪明的心。无论是破坏规则，还是利用bug，那些听上去就很奇葩的方法，既不好听又不好看。打个最简单的比方，你让他最快速度通过一个迷宫，他会告诉你可以从墙外面走啊，反正也没写。你说不能走墙外面，他会告诉你坐飞机，用弹弓弹过去。反正总能找到办法。

用上帝视角看片并不可取，屏幕外的我们总是比主角冷静，比主角时间多。知道故事的结局并不美好以后，再回头去想办法。这无异于批改过的考试卷子，在已知C选错了的情况下，回头去分析A和B。

我明白每个人都希望所有事情都能完美解决，但故事也需要情节来推动。在故事符合基本逻辑的情况下，就不要再去纠结什么完美过关办法。如果非要用上帝视角把剧批得一文不值，那也基本不用看任何电视了，省的每一部都去生气。

说回正题：

原作里红心7的戏剧性更高一些。张太和紫吹做爱的事成了转折。一开始众人并不明白只有狼获胜的游戏，羊为什么要躲起来。几个人都不想死，互相追杀。有栖意外变成狼，躲起来悄无声息。张太自曝与紫吹做了。提前有栖一步告别处男，引得有栖发出疑惑的声音。故事出现转折。张太跟两个小伙伴说了很多，最终使两人心境变化。张太并没有按住紫吹（这里剧版人物刻画有些奇怪），紫吹一开始表示才不管你们玩什么友情游戏，反正我要活着，听完他们三个的聊天以后表示自己无法承受三个生命之重活下去，所以也放弃了生的希望。

感情转变毫不生硬

有栖决定退出游戏，站到游戏开始的地方等其他人过来，但是并没有人出现。

随后苅部谈起要去澳大利亚放羊的梦想，是因为有栖想去澳大利亚...

泪目，你的梦想就是我的梦想！

时间即将终止时，三个伙伴一一在耳机里告别。然后远处传来了三个爆炸声。

通关奖励是羔羊肉【相当恶趣味】。

杀人诛心

看到这一幕老实人直接被逼疯，情绪炸裂。

万念俱灰的有栖没有勇气去查看三位友人的尸体，用汽油和打火机亲自放火烧了植物园，红心7牺牲的三人成了有栖挥之不去的阴影（到最后一个游戏之前）。

感觉真人版因为日常部分讲少了所以翻转的比较生硬。

8·梅花4【Run-away】——公交车的游戏

公交车游戏是漫画的特别篇，本篇没有出现主角，全是配角。其中混进了游戏主办人之一的九头龙慧一，装成腿脚不便的人，并表示：你们快走...不用管我...

戏演的不错

漫画里有的人表示在弥留之国想活下去必须变得无情（看样子是被弥留之国教育过），还有一个黑道小哥也表示之前扶过他了，但是因为自己有不得不回去的理由（为了回去让一个女人得到幸福，整篇对这个小哥的故事有比较详细的描述，也算有血有肉了）所以只能放弃他了。只有一个善良的女生留下来陪他。

这女生看上去就天真，但谁叫她幸运呢

最后毫无意外地，其他人到达隧道最远处发现是起点。留下来陪他的女生一直在公交的终点才获救。

当然这也跟他们都“不学无术”有关，run-away乍眼一看意思是逃跑，其实意思是：轻松获胜。

也许你认为没用的书，关键时候能救命

9·海滨

原作海滨的二号是栗国。栗国是亦正亦邪的存在，且在第二阶段有非常重要的戏份。感觉真人版把他做的比较纯粹的坏。

有栖没有参加♦4的电灯泡开关游戏。游戏是安解决的，全程运筹帷幄，突出一个简单，其他几个头脑不行的倒是慌得很...漫画里用了7页来描写这一个游戏。跟其他戏比挺少，也就表明作者也知道游戏简单，并非重点描写，主要是衬托出安这个女人智商的与众不同。

10.红心10——魔女狩猎

本篇剧情和漫画差异并不多，但是很多人看到这一篇就觉得并不精彩开始打低分。

也是，在前几个游戏那么精彩的对比下，红心10显得比较小儿科了。甚至很多人在看到游戏内容的时候就已经猜到了魔女就是萌萌花本人。这个猜到的过程其实是观众多年来看类似片子的总结。就像看柯南，你一定知道犯人就在那三个人里，更有甚者看一看嫌疑人表现，就能知道凶手。但是剧里的人肯定不能用这种方法去破案/过关了。

漫画里作者的重心更偏向于写不同的人有不同的故事。主角，配角，甚至龙套都有自己的故事。写的更多的是人经过弥留之国，内心的转变。

在红心10里，有栖被捆在椅子上，差不多直到最后才放出来。放出来不到一会儿就解开了红心10的谜团。也就表明作者也认为难度并没有多少，情况变得复杂的原因在于栗国并不是想解开谜团，只是想屠杀。封印有栖的这段时间，笔墨着重给到形形色色的配角们。

所以本剧并非单纯的闯关游戏。剧版在这里结尾确实比较尴尬。按照其他剧的模式，结尾这几集应该正是精彩的时候，却停在了这个扩展世界观和人物的章节。

如果你的心里在想：第一季都做成这鬼样了，第二季能好看？

那我能给你打个包票，只要第二季不大改，剧情精彩程度秒杀第一季。

11.特别篇红桃4——问卷调查

【其实这个漫画的特别篇都是正篇】可能作者是觉得中间突然插入一段别的故事，导致节奏不连贯，所以命名为特别篇。

游戏内容是把人放到大楼外部的升降梯里，系统会出有两个选项的问题，并给出民意调查结果。

玩家需要在1分钟内选择支持多数派还是少数派，答对会上升一层，答错下降一层，上升到顶层游戏通关，下降到底层游戏结束。

个人觉得可能会成为剧版 第二季的开头，本篇出现了后期比较重要的人物【道堂隼人】，也是有栖参与过的游戏之一。当然编剧删了这个篇章也有可能，反正第一季♣梅花4的情节就嫁接到有栖身上了。

12.其他

萌萌花拍摄视频那段改编自一个接近尾声的转场章节【弥留之国的记录】，由完全不认识的陌生人【龟山海斗】拍摄。

这一篇带领大家参观了一下弥留之国的各种环境和形形色色的玩家。最后【龟山海斗】被杀，摄影机被有栖捡到。故事又回归主线。

现在的有栖跟第一话的画风差距是真大

红心10通关之后由加纳未来讲述第二阶段。原作4个花牌BOSS只露出剪影。

无病不入弥留坑

提前告诉观众红桃Q和方块K

总的来说其实故事大体在按原作进行，原作的第二阶段游戏相当经典，希望第二季能有所还原。只是某个不穿衣服的BOSS...咳咳....

有人在看完表示苣屋并没有高光表现，是因为苣屋高光表现全在第二阶段。

原作其实是一个群像剧，游戏并不都是有栖通关的。特别篇的人物众多，且十分有看点，不知道第二阶段会如何改编...【原作里有栖在第二阶段只通关了两个...】

关于第二季

9月28日网飞表示第二季即将到来。目测也是2022年吧。

原作者麻生羽吕在第一季播放的时候，续画了一个13话的正统短篇故事《弥留之国的爱丽丝Retry》。刚好凑够一个单行本的容量。（在B站漫画有）

总体来看比较吸引人的地方有两个方面。其一，故事上。一群逃避现实的人们，在现实社会秩序骤然消失之后的科幻异世界里，为了生存，不得不参加一系列生死游戏。但人们不免要问，这一切究竟为什么发生，会把人们引向何处？在丛林法则和人性道德之间，我们究竟该如何是好？其二，形式上。片子以科幻的异世界为背景，以闯关游戏、获得生存为主线，充斥着血腥、阴谋、恐惧、荷尔蒙、打斗、枪战，以及是不是出现的冷幽默。前三集依托完整的闯关叙事，整合上述元素，就已足够把观众留在屏幕前。但如果止步于此，恐怕难以成为网飞佳作，还是要看其中人性、政治、文化的隐喻。其三（说好的只有两方面呢？）男主、女主的表演时不时就尴尬那么一阵子…相比之下其他配角倒是显得很自然和丰满。

故事中的一些隐喻：

1.故事中的一个半明半案的线索：个人即政治。其一，所有人和所有人的战争。在到达海滨乌托邦之前，人和人因为游戏随机相遇、组队、闯关，然后互相牺牲。实际上是在说，在原始的无秩序状态下，每个人都是有特定利益的（为了爱人、为了工作），这些利益就是其活下去的动力。虽然也有所谓的情义、道德，但人性深处终究是把自己的利益放在首位。这最终仍会陷入霍布斯所主张的“所有人与所有人”之间的战争，在这个过程中，一切关于正义、道德、善恶的说辞都沦为确保自己活下去的工具。其二，宗教。在这尔虞我诈、生死较量之中，不论是获胜者还是牺牲者，脑子中都存在着一个疑问：这一切究竟为何？同时也存在着一个渴望：回到正常秩序中。在片子中，宗教率先发挥作用。男主arisu的苦逼科技全打工人起初并不相信宗教，甚至因为母亲的原因（幼时目睹母亲献身、成年后母亲频繁借钱）有些反感，但终于在小腿被烧伤、陷入恐惧和绝望的时候选择了祈祷。事实上，中世纪黑暗时期的隐世哲学和以色列战争时期诞生的基督教，亦是如此发端。在最后一个游戏的“用火处罚女巫”，看起来就是某种宗教仪式。人们在丧失理智面对恐惧、未知的事物时，行为多多少少总是会回归宗教。其三，国家。人们对流血牺牲的恐惧，就意味着对秩序和安全的渴望。于是海滨乌托邦的产生就存在了合理性。海滨乌托邦做了一系列事情足以证明这是个政治隐喻：①垄断了暴力，好的一方面可以看到这也就足以调和任何其他人之间的“战争”，原始状态下所有人和所有人之间的战争就此消失；但不好的一方面可以看到，这就是暴力统治的手段。②建立政治同盟。能力强的一小部分人成为乌托邦的干部。③建立了一套意识形态，统治者编造了一套信念（集齐卡牌可以便可以回到正常世界），宣扬为了所有游戏玩家的利益（共同逃出这个国度），目的是号召玩家归顺于斯收集扑克牌。④奉行愚民政策，提供安逸的生活环境，和充足的娱乐、性等消遣，将意识形态和对统治者的崇拜根植于意识中。我们可以看到大部分玩家在这样的乌托邦中生活得并不焦虑，他们似乎忘记了这并不是正常的世界。但对他们来说，这里有吃有喝有女人，又何必去考虑其他事情呢？其四，统治者。事实上这是第三点的延伸。我们看到海滨中建立了一套意识形态，但这套意识形态是通过统治者--政治同盟--暴力机关--所有玩家，这样一条路径起到作用的。这其中各个环节究竟发生了什么，导致这套意识形态得以全面铺开？①愚民玩家相信是因为生活安逸无心思考，且有武力威慑也不敢提出异议。②暴力机关，其领导人粟国，是统治者的好朋友，两人明斗暗合，因此暴力机关支持这套意识形态。（当然这并不牢靠，也未后续粟国反水埋下伏笔）③政治同盟。统治者在内部建立了权力晋升制度（依据获得的卡牌数量排名，享有继承王位、逃出国家的顺位），并通过个人威信、适度的暴力以维持。毕竟政治同盟的每个人都明白，只有辅佐好统治者才能赢得自由。④重点是统治者。片子中多次给出了统治者和粟国的对话。“在这个绝望的世界中，只有给绝望的人们以希望，才能不断向前。如果没有希望，就自己建立一个、”可以看得出，统治者对这套出自自己的意识形态，是真信，或者真的不得不信。从积极地一方面想，或许他真的持有某种政治抱负：让人们充满希望地活下去。这就是为什么这套信念体系得以全面铺开的原因：统治者真信--政治同盟辅佐--暴力镇压--愚民接受。其五，重回混乱。统治者的死，就意味着意识形态和统治秩序的崩解。重新回到无秩序的原始状态之中，重新陷入所有人和所有人的战争。这个时候谁会胜出？当然是武力更强的一方。

2.故事中的一个暗线：文化即泡影。片子中女主和父亲喜欢登山，因为只有山脉能够接受最真实的自己。那个手持长刀满身纹身的人，在博客上记录着到北极的探险家，并阐释其实主动走向死亡也是呐喊自由与活着。在最后一个游戏结束之后，男主的画外音旁白说了类似文化如泡影之类的话。这个线索隐晦，但十分重要。天生带来允许，文化带来禁忌。一个社会学观点认为，人类生活在双重现实之中，一个现实是自然界的、物理的现实，另一个则是基于想象构建出来的现实。而后者，就是所谓地文化。①文化是主体间的概念。纸币有价值不是因为其本身有价值，而是人们普遍相信这张印着人头写着数字的纸，可以交换面包、汽车。这种不存在于自然、不因一人不信而消失、广泛存在于主体间的概念，就是我们构建出的文化现实。②文化存在就有禁忌和偏见。人们天生会有LGBT群体，但不同的文化却有着不同的接受程度。这种文化上的偏见向极端推演，便是社会歧视、群体欺凌、宗教和意识形态迫害，乃至宗教战争。事实上这也是“个人即政治”的另一个缩影，人们往往会因为对同一件事的想法不同，而互相瞧不起，乃至争论，乃至大动干戈。③文化如泡影，脱离文化就是获得真实。知道了文化现实是构建的、文化注定自带禁忌之后，我们便不难理解女主父亲为何喜爱登山，北极探险家为何主动走向死亡，因为脱离文化，回归自然，就是获得自由。

3.你我都是局中人。现实生活中，社会学告诉我们文化是基于想象构建的，文化是梦幻泡影，但我们依然为工作劳累、为爱人心碎，焦虑、痛苦但依然苟延残喘。既然文化如泡影、并非真实，那我们何不放弃努力？男主arisu们逃离现实，来到充满科幻感的异世界，是另一套规则，另一套秩序，另一个梦幻泡影，但他们依然不得不出生入死、弱肉强食。既然这是不真实的异世界，另一个梦幻泡影，他们何不放弃抵抗？在“捉迷藏”游戏中，arisu等玩家，是局中人。但持枪射杀他们的“马鬼”也是局中人。从arisu的叙事角度看，他们获得了胜利。但如果这部片子是从“马鬼”的角度展开，恐怕就是另一个故事，一个参加生死游戏失败的故事。arisu致力于找到游戏的运营者，认为他们是做局的人。但最终找到的运营者大本营，是满地尸体。这些尸体也是局中人，是任务失败了的局中人。一个社会学观点认为人们的社会活动就是一些列的“角色扮演”：一个母亲之所有被称为母亲，不是因为她生了小孩。而是因为她生了小孩，为他哺乳，照顾孩子饮食起居，为他的学业操劳……等等一些列满足这个“角色”设定的行为剧本。推而广之，一个老师、一个学生、一个企业家、一个服务生、一个乞丐……都有特定的行为模式，都有文化限制其身上的角色剧本，他们要演好这个角色，才能称之为是一个老师、一个学生、一个企业家、一个服务生……我们机遇想象构建出的文化规范了各类角色究竟该如何行事。如果你想逃避现实，从一个好学生，变成一个坏学生。你只需要上课说话、抽烟、打架即可。但在你得意地以为自己跳出了现实的时候，你就拿起了一个“坏学生”的角色剧本。片子中到异世界的人们都是逃避现实的人，arisu逃避现实，女主逃避父亲的里去，纹身男逃避没有社交、没有存在感的自己，还有逃避自己性别的人……这些人总是会随口抱怨“要是到了……去了……地方……换个环境”就好了。但事实上不会发生任何改变，你只是从一个角色跳短暂地到了另一个角色，文化地束缚是难以摆脱的，除非选择死亡；但只要还在文化环境中，只要你不肯正视自己，就难以扭转局面。故事结束，黑色屏幕映出你的脸。你扮演了一个观众的角色，一个渴望刺激、期望获得收获的观众。你合上屏幕，和朋友交谈，便从一个观众的角色转变到了一个朋友的角色。从一个局，到另一个局。你是不是也想问，这究竟是为什么？究竟该如何是好？当你发自内心地产生这个问题的时候，就是加缪笔下《局外人》所谓“荒诞”的开始。

一切如梦幻泡影。

日本人对于“智力游戏”一直有着异样的执念，且不论亚洲推理文学几乎被日本推理文学占去半壁江山，就是历年被王道制霸的日本漫画界，令人耳目一新的智斗漫画依旧层出不穷，且涉猎的范围甚广，随意列举几例，就有大名鼎鼎的《欺诈游戏》、棋牌题材的《逆境无赖开司》（国内被改编成《动物世界》，李易峰主演）、棒球题材的《超智游戏》。

珠玉在前，《弥留之国的爱丽丝》（看过原著）实在显得非常呆笨可笑——

游戏设计毫无精巧可言，角色刻画高度面谱化，连世界观的设计都充满了陈腐味道，当真是乏善可陈，难怪原本只能通过月刊连载，到了中期才顺利转为了周刊。实在是因为太不出色。

要说《弥留之国的爱丽丝》有什么亮点，那大抵就是足够黑暗血腥，能够给观众提供一种简单有力，不需要大脑就能轻易消化的强力视觉刺激。这个亮点在Netflix的资金加持下，不但能够更有效地刺激观众，还顺势蒙上了一层“精心制作”的外衣，赢得了“质感好”的美名，真是快哉。

屎上镀金箔，大抵就是这般操作了吧？

荒唐的是，这种屎上镀金箔，靠着肤浅直观的强力视觉刺激吸引受众的手段，正是抖音最引以为豪又最为人鄙薄的主流招数。

那边厢抖音的肤浅刺激被人指指点点，这边厢的肤浅刺激却被冲上了豆瓣8.3分，个中展露出来的，受众的不明就里，当真让人啼笑皆非。

或许这充分说明了，社会撕裂的真正内涵，并非一群人看不起另一群人，而是明明是同一群人，他们却无法认出彼此其实志趣相当，只不过因为外在的表现形式有了差异，就不明就里地将彼此拆分成不同的群体，相互鄙薄。

这实在是，既滑稽，又令人悲从中来。

给五星因为看完还挺快乐的，虽然剧情上有槽点吧，但是很喜欢游戏给我的感受，如果有一天觉得世界无可救药还是一了百了的好，也许就需要安排这样一场游戏，让你体会到生的可贵与死的恐惧，当然，也可能是你卸下现实的面具在这里肆意横行在死前做那些所谓很想做的事情。

人设嘛，本来就不是什么现实剖析人性的东西，但有些配角的故事与人设却让感觉恰到好处的合理，这个世界上不管疯子还是变态都有很多，有人质疑真的有人曾经看似温顺如今杀人不眨眼吗？我想现实里的杀人犯从来没让人猜到过他即将杀人吧。有人也质疑真的有人会临危不乱会那么圣母心balabala，我想应该也有，除了变态疯子这个世界上还有许多形形色色的异类，无非作品将其具象化，所以我很喜欢。

游戏的一些设计不太惊艳，但站在去翻找同类电视剧，也算是排的上名的作品呢。

但总是很难get到主角，也行是我还真的没遇到过看到过见识到过这种人吧，难以想象呢，但也许就是想象，毕竟我也是宅，我也爱打游戏，我在半死不活下幻想过很多风光未来，就是害怕放在现实里不现实，我才将未来投射到不现实的世界里。

过几天看第二季，希望不负期待吧

（转自本人的时光网日志，原文地址http://i.mtime.com/177287/ ， 本文大部分内容引自本人在豆瓣发起的话题，原帖地址：//www.douban.com/group/topic/204828984/?start=0#2852712827 欢迎参与讨论，另外感谢O🇨🇳， takahirojun ，星置，tttt对本话题的贡献）

该剧每集大逃杀全无尿点，这里不做太多解读，主要是想说下该剧和刘易斯卡罗尔的《爱丽丝漫游仙境》的相似之处，虽然改编自麻生羽吕的漫画作品，但拍成电视剧做了很多取舍和另外的安排，对最原版的文本的隐射和致敬无处不在，可以解释很多人设和剧情上安排的用意。（这里主要参考1951动画版的《爱丽丝梦游仙境》，该动画基本忠于原著）

1.男主名字叫有栖，日语发音很像Alice，男主沉迷于游戏是个废宅族，有个比他优秀深受家人喜爱而自己讨厌的弟弟；《仙境》中的爱丽丝不喜欢看有字的书而沉迷于幻象，有个比她优秀深受家人喜爱而自己讨厌的姐姐。

2.剧中情节发展路线上，进入弥留国-房间逃脱游戏-捉迷藏找房间游戏-植物园狼躲羊游戏-赛跑游戏-海滨疯帽子狩猎女巫游戏；《仙境》中爱丽丝掉入兔子洞-穿过房间-眼泪池塘边赛跑-穿过森林-疯帽子茶会-红皇后城堡。发展路线基本一致，颠倒了一点顺序，甚至可以预测下一季的内容。

3.疯帽永远不会结束的茶会和帽匠的乌托邦海滨，都代表一种醉生梦死的享乐人生，都是对现实的逃离。

4.第一集的房间密室以及进门的逃脱游戏，和爱丽丝进入仙境前的房间类似，最后都是要想办法开门。

5.剧中第二集游戏中的一对马头男女，改编自原版漫画（漫画中貌似只有一个），在最后有炸弹开关的房间里面可以看到有黑白格样式的地板，一起致敬了《仙境》中白王后的国际象棋（白王后来自《仙境》的姊妹篇《镜中奇遇记》），而国际象棋中的马（Knight）有两个，用马头表示，暗示了剧中两个马头人也只是棋子而已。

6.第三集植物园里面的狼羊躲猫猫游戏，场景类似爱丽丝穿越仙境中森林的情形，《仙境》中是植物最开始躲着爱丽丝，最后爱丽丝被植物赶出了森林，剧中男主有栖实际上也是被朋友“赶“出了游戏。

7.剧中的第四集，奔跑的游戏，最后终点其实在起点，致敬的仙境里面红皇后那句著名的“只有不断奔跑才能待在原地”。该语句其实出自 《爱丽丝梦游仙境 》的姊妹篇 《镜中奇遇记》。另外《仙境》中爱丽丝变小后被自己的眼泪洪水冲到仙境，这段特写在剧中第四集地下通道涌出的涛涛洪水有致敬，然后《仙境》中爱丽丝和伙伴（鹦鹉，小鹰，鸭子，渡渡鸟）上岸后为了弄干衣服，举办了一次随性赛跑，可以任何时间跑，任何时间结束，没有终点，然后所有人都是赢家。剧中的赛跑规则有点类似，而且也是5人，只是终点在起点。《仙境》中描述的赛道是一个圆，所以终点也是起点。（卡通片中该情节省去）

8.剧中第四集女主宇佐木回忆和父亲离别的情景，出现了一个日历是2020年11月，《仙境》中牡蛎宝宝那一段也出现了一个日历暗示故事发生在3月（3月是牡蛎不安全月因此R标红，剧中日历是周末标红，暗示父亲登山的不安全）。然后剧中第一集男主在涩谷广场等朋友，背后有个巨幅广告显示时间是2021年7月29日，所以故事其实发生在未来，暗示了剧情的虚幻。另外，最重要的是2021年的三月第一天也是星期一和《仙境》中的日历一模一样，算是很隐蔽的致敬。同样用这种方式致敬的还有蒂姆伯顿版的《爱丽丝梦游仙境》，该片2010年3月上映，该3月的第一天也是星期一。

9..剧中第5集海滨法医女为考验男主有栖，参加的开关解谜游戏，是在一个不断注水的房间中，而且也和开门有关；而《仙境》中爱丽丝变大后不能通过房间的门，哭出的泪水把房间都淹到脖子了。

10.最后两集海滨狩猎女巫游戏的发牌人一对闺蜜朝阳和萌萌花，致敬了《仙境》里面的双胞胎，穿一样的衣服（剧中领结做了区别有一点暗示作用）。然后发牌人开启了整个剧中最恐怖的一场游戏，杀掉了海滨里面的绝大多数玩家；而《仙境》里面双胞胎讲了个海象人生吞十二个牡蛎宝宝堪称童年阴影的恐怖故事，而且该故事发生的地点也是海滨。

11.剧中宇佐木的发音うさき跟兔子的发音うさぎ相近，兔子是爱丽丝进到仙境的领路人的角色，宇佐木也是在男主丢失生存意志的时候，引导他振作起来继续在残酷的世界里生存。（感谢Ocn贡献的这一条解读）。另外，剧中对女主狩猎一只兔子有特写镜头，而且女主和《仙境》中的三月兔一样都是最能跑的角色。

12.剧中苣屋的角色很像仙境里面的柴郡猫，都喜欢躲在暗处偷偷观察关键时刻又突然出现，带一点冷嘲热讽的小贱贱，以及诡异的笑容。苣屋的发音为Chishiya 柴郡猫的英文是Cheshire Cat（感谢星置贡献的这一条解读）。

13.剧中跨性别角色水鸡光对应仙境中的毛毛虫，爱丽丝和毛毛虫说过他总有一天也会变成蝴蝶。另外水鸡光嘴里一直叼一根没点燃的烟，虽然说自己把烟戒了，而《仙境》中的毛毛虫水烟枪吞云吐雾从不离手。更像的是，两者都对自己的角色发生困惑。

14..男主有栖穿越到边境之国的第一个地方是繁华的涩谷，涩谷地形上是一片谷地；而《仙境》中爱丽丝穿越后到的第一个地方是眼泪池塘，也有的地方翻译成眼泪谷。

15.剧中人物如果签证到期或者违背游戏规则，红色激光会射穿他们的脑袋；在《仙境》中，红皇后稍有不如意之处，说得最多的一句话就是“砍掉他们的脑袋”（Off their heads）。

16.时间都很紧迫，剧中是签证到期，以及不断倒计时的手机，《仙境》中是不断看怀表说自己迟到了的三月兔。

17.剧中提示玩家进入会场的各种指引，致敬《仙境》里面指引爱丽丝最后到达红皇后城堡的各种不靠谱的路标。

18.剧中反复出现的通关后放着扑克牌的小圆桌子，致敬《仙境》里面开头放着缩小药水的圆桌子。

19.纸牌都是剧情发展的核心要素之一，成为权力体系构成部分。

最后说点两者在哲学上的不同之处，剧中核心的叙事是在一个极度内卷的环境下坚持活下去的理由，比如男主有栖是为了朋友，女主宇佐木是为了父亲，水鸡光是为了和过去和解等等，因为随时会死，这些发自内心最深处的需求更弥足珍贵，该剧在这个求生意志上的探讨把整个剧情拔高到新的层次，而不仅仅是”大逃杀“式的通关；《仙境》中，爱丽丝是个乐于助人的角色，很治愈系，给压抑的仙境带来一丝温暖，而仙境隐射了作者刘易斯卡罗尔所处的那个时代的各种现实，对于仙境中的无助状况，比如所有的路都是皇后的路，爱丽丝只能在梦境中被红皇后追赶逃回现实中醒来，作者把爱丽丝看成一个希望的寄托，代入了自己的一部分幻想。所以，本剧虽然各种人性的阴暗，但对生命存续意义的探讨是积极的，这是《仙境》无法企及的。

完

P.S. 最大的致敬是片名Alice in borderland，只改了2个字母。

2年前看的时候没有写长评，会在这个时间点回来，是因为偶尔在unext上面看了OVA动画。豆瓣上没有动画的链接，所以就在这里和日剧版一起写了。OVA只有3集，除了第一个游戏内容不一样以外，基本是日剧前3集的内容。

日剧后期的剧情有点拖沓，尽管还是很期待今年年底的第二季。这篇影评不提后面的内容了，就想说一下第3集，也就是令人印象最深的，红桃7的狼抓羊的捉迷藏游戏。

动画里没有日剧的处理那么扎心，3个人都在短暂的挣扎后把求生的权利让给了有栖。尽管有大神对比了日剧版和原著的差距指出了日剧处理的不自然，但是如果先看了动画，我可能就不会有初看日剧这一集的时候的emo了。当然，可能是因为动画没有漫画的细节，有种完成任务的叙事感，感情描写甚至还没有日剧细腻。

于是我又重新去网飞看了一遍日剧的第3集。

3只羊1只狼，只有狼能活下来。动画里的广播说，这是一个有一个人肯定能活下来的非常良心的游戏。

不用我多说，这个游戏设计的最妙的就是捉迷藏这个游戏的讽刺。明明为了活下去大家都应该抢着变成狼，最后为了不变成狼却真的都躲了起来。不知道主办方是料到这种展开才这么设计的，还是仅仅是为了讽刺这些争先恐后扑向狼的羊们。不管是那种，想想都很瘆人。

张太是最善良的。虽然无宗教信仰的我会觉得他一直在祷告有点烦，但是动画里没有这个设定。他只是个软弱，却比任何人都善良的人。日剧里是他拉住了暴走的紫吹，漫画里是他在众人精神崩溃的时候说出和紫吹上床的事情使大家都清醒了过来。

在日剧版里一直不怎么喜欢紫吹。可能是她活的最现实，所以显得最丑陋不堪。动画里她听着3个人的友情，最终是自己主动放弃了活下去的机会。可是日剧版的人设也很真实，毕竟一般人在自己的生命危险的时候，谁会考虑着能不能承受着别人的生命活下去呢。总之，自己活命最重要。

动画里大家都很依赖有栖能够想出什么办法解决这个问题，日剧好像没有那么明显，张太更多的是因为害怕而逃避现实，苅部更多的是因为生气而失去理智。这感觉更加现实。所以使得这个游戏变得更加残忍。

但是苅部看到戒指的时候，仿佛回想起了什么被忘记的事情。两个人都冷静下来了。他们开始形成了一个念头。不约而同的。

然后与此同时，变成狼躲起来不想被大家找到的有栖也回想起了过去的种种。

你们是我的全部。他说。我不应该活下去，我要退出这个游戏。虽然是从有栖嘴里说了出来这个想法，但是3个人，不约而同的。

可是因为有栖是狼，所以他开始疯狂地到处跑寻找大家。

可是因为苅部和张大是羊，所以他们都躲了起来。

羊不要被狼找到。

镜头上反复出现这句字幕。

苅部和张太开始说起了以前3人一起经历的事情。两个人都笑了。流着泪笑了。

苅部被爆头的镜头是我最大的心里阴影。虽然不得不说网飞这个处理真的很emo，让这个故事在视觉上也充满了震撼。

我不知道这种事情如果真的放在自己或者身边的人眼前，我们会想到什么，会选择什么。但是如果说有比生命更重要的东西，那可能就是信仰或者爱。虽然这种科幻题材的片也没有什么好代入好多YY的，但是看到这一幕还是会有一种怅然若失，亦或是被扎心的麻木的痛觉。

羊躲起来，不是为了活，而是为了让别人活。这是背叛和和玩弄人心的红桃游戏。因为一起玩游戏的人不同，所以比后面那个同是红心的魔女狩猎游戏讽刺的多。

这是我认为爱丽丝和后来的鱿鱼游戏完全没法比的地方。如果说鱿鱼游戏是个弱肉强食，因为人性丑陋和自己的无能为力而绝望的游戏的话，爱丽丝除了剧情中推理和斗智的要素，还有更多的除了绝望以外的感情在里面。至少，红桃7不仅仅是个因为只有一人能独活的规则所以绝望的游戏。

Anyway，我还是很喜欢日剧版的，特别是这个游戏简直是第一季的高光。在有栖四处奔跑时的那个字幕的横跳的处理是我最喜欢的地方。虽然没有动画的通关报酬羊肉，也没有烧掉那个花园。也许在真正意义上，这个游戏成为了有栖的原点。